▲《メイ・ミルトン》1895年
リトグラフ、ポスター
三菱一号館美術館所蔵

　今回の展覧会は3つの章に分けて、ロートレックの作品群を皆さまにお見せしていますが、中でも第2章「世紀末パリとモンマルトルの前衛芸術」では、ロートレックの代名詞ともいえるポスター作品を中心に展覧しています。モンマルトルの街の壁を飾った華やかなポスターをお楽しみいただけるチャプターです。そうそうたる作品が並びますが、その中でもぜひ注目してご覧いただきたいのが、色をのせないで線だけで描いた試し刷りと完成品を並べて展示している点です。例えばイギリスの踊り子だったメイ・ミルトン（May Milton）がアメリカ巡業の際にロートレックに依頼したポスター。完成作は鮮やかな青色の背景がとても印象的な作品ですが、今回はオリーヴグリーン色の線のみの版も併せて展示しています。ロートレックはリトグラフを制作する際、何度も色を変えて刷るなど、とても彩色にこだわっていました。ロートレックのリトグラフが美しく、また人々に強く訴えかけるのも、そんなところに秘密があるのかもしれません。完成作と試し刷りの両方を展示できるのも、アトリエに残されていた「ジョワイヤン・コレクション」だからこその試みです。

　展覧会では、ロートレックのリトグラフやポスターを、その色彩の美しさ、流麗な線の細部まで間近に見ることができます。とてもシンプルな線だけで描かれているのに、まるで今にも踊り出しそうな表現に、見ているこちらの足どりもついつい軽やかになってしまいそう。写真手前に見えるのは、メイ・ミルトンの恋人と噂されていた踊り子を描いた《メイ・ベルフォール》（1895年　リトグラフ、ポスター　三菱一号館美術館所蔵）。《メイ・ミルトン》の背景の青と対をなす鮮やかな赤いドレスが印象的でした。

▲《彼女たち(Elles)》1896年　リトグラフ
三菱一号館美術館所蔵

　今回の展覧会の見どころのひとつが、第3章「芸術家の人生」で展覧している、ロートレックのリトグラフ作品の集大成ともいえる『彼女たち』です。このリトグラフ集は1896年、限定100部で出版されました。三菱一号館美術館では、扉絵を含めた全11枚すべてを所蔵しており、揃ってご覧いただけるのは、めったにない機会です。ロートレックはこのリトグラフ集制作にあたって、実際に娼館で娼婦たちと生活をともにしたといわれています。彼は娼婦を描く際にありがちな、エロティックな場面は暗示するだけにとどめました。画面からにじみ出ているのは、まるで身近な友人に向けるかのような共感と賛美のまなざしです。このリトグラフ集は、皮肉にも好色性や卑猥さがまったく感じられないせいか、売り上げ的には失敗に終わりましたが、ロートレックの版画技術の粋とともに、その温かな素顔に触れていただけることと思います。

　《彼女たち》の扉絵を含めた全11枚は、統一された様式や技法で描かれているわけではありません。紅色のチョークだけで表された写実的なデッサン風の描写があれば、装飾的な描写もあり、さらには使用されている紙の色もさまざまです。それはまるでやんちゃなロートレックが、「僕はこんなことも、あんなこともできるんだぞ！」と自慢しているかのよう。異なる様式と技法を見ることができるので、時間をかけて鑑賞したくなる作品群です。

▲ジュール･ルナール『博物誌』》 1899年刊　挿絵　リトグラフ
三菱一号館美術館所蔵

　《彼女たち》と同じ第3章でご覧いただいている作品群です。ロートレックは幼い頃から馬をはじめとした動物たちに深い愛情を寄せていました。これは『にんじん』などの小説で知られるジュール・ルナールのテキストにつけた挿絵作品です。動物たちを見つめる画家の確かな観察眼、正確なデッサン力、高いデザイン力のどれが欠けても成立し得なかった挿絵本の傑作でしょう。表紙には塀の上にいるキツネが描かれていますが、このキツネは作者ルナール（フランス語でキツネの意味）の名前にちなんでいます。ロートレックの遊び心が垣間見られる1作です。この作品もなかなかまとめて展覧される機会は少なく、今回の展覧会の中でもとても人気のある展示となりました。

　「ロートレックがこんなにかわいらしい動物たちを描いていたなんて」と、とても驚かされた作品群です。写実的でありながら、どこかユーモアもたたえた動物たち。動物の名前を表した文字の置き方と余白とのバランスがとてもお洒落で、ロートレックのグラフィックデザイナーとしての才能を感じることができました。

▲《モーリス・ジョワイヤン》1900年　油彩・板　トゥールーズ=ロートレック美術館、アルビ
Musee Toulouse-Lautrec, Albi, Tarn, France

　第3章、そして展覧会の最後の部屋でご紹介している作品です。今回の展覧会でご覧いただいた、三菱一号館美術館所蔵の「ジョワイヤン・コレクション」の“生みの親”ともいえるジョワイヤンのこの肖像画は、これまでアルビを出たことがなかった作品で、もちろん今回が日本初公開となります。海で鵜狩りをするジョワイヤンの姿を描いたものですが、この頃既にロートレックの体は弱っており、長時間の制作に耐えることができませんでした。そのため、ジョワイヤンは60回以上も繰り返しポーズをとったといわれています。死の前年にやっとの思いで描き上げたこの1枚は、見事な出来であると同時に、ロートレックとジョワイヤンの深い友情を雄弁に語りかけてくれます。