ドビュッシーは「印象派」？「象徴派」？

　古くは「音楽の印象派」とも呼ばれたドビュッシーですが、そもそも、「印象派」「象徴派」どちらに分類される音楽家なのでしょうか？その答えは、美術における「印象派」という言葉の成り立ちと深い関わりがあるようです。「印象派」とは、1874年、初めてのグループ展に出品されたクロード・モネ（Claude Monet/1840-1926）の作品《印象、日の出》（1873年）を評した批評家の文章をきっかけに生まれた言葉です。画面に筆触を残し、光の表現を追求したモネら新進画家たちは、筆触を残さない技法と、正確な輪郭線に囲まれた調和ある世界を目標とするアカデミーの規範と相容れず、揶揄の意味を込めて「印象派」と称されたのです。

▲当時の古写真があしらわれた会場の様子

▲フランス象徴主義の画家ルドン（Odilon Redon/1840-1916）などの作品が並ぶ展示室

　そして、ドビュッシーもまた、その音楽的な革新性から「印象派」と揶揄されました。古来、連綿と体系付けられてきた楽式・和声を超え、自由な音の響きを重視したドビュッシーの感覚的な音楽は、あまりにも斬新だったがゆえに、批判の対象となったのです。

　当時、ドビュッシーは「印象主義音楽」というレッテルに反発したといいます。そして、精神性を重視したドビュッシーの音楽は、現在では、「象徴派」に位置付けられています。印象派、象徴派の名画が揃う会場を訪れれば、ドビュッシーはどちらの流派に近いのか、感覚的に理解できるかもしれません。